আমি ভাবিনি এই অ্যালবামটি আমার পছন্দ হবে, যদিও একে একে প্রকাশিত সিঙ্গেলগুলো আমাকে বেশ আগ্রহী করেছিল। আমি রকার। আমার পছন্দ হয় গানটা জোরালো, বিশৃঙ্খল, এবং preferably এমন কাউকে নিয়ে যাদের জীবনযাপন নিয়ে কিছুটা সন্দেহজনক ধারণা থাকে এবং হাতে থাকে একটা Les Paul।

কিন্তু Robert Ratcliffe-এর Chronicles of the Residuum: The Age of Destruction, যা অক্টোবর ২০২৫-এ পুরোপুরি মুক্তি পায়, একটি স্যান্ত-লেসড, সাই-ফাই কনসেপ্ট অ্যালবাম যা কিভাবে জানি আমাকে এমন এক জায়গায় নিয়ে গিয়েছিল যেন আমি নিজে একটি আন্তঃগ্রহ যুদ্ধে অংশ নিচ্ছি।

তাহলে চলুন, আমরা শুরু করি এবং এই যাত্রা উপভোগ করি। র্যাটক্লিফের দৃষ্টি খুবই সিনেম্যাটিক, প্রতিটি ট্র্যাক যেন একটি দ্বি-স্থানে বসবাসকারী সাগা। পুরো অ্যালবামটি একটি রেট্রো-ফিউচারিস্ট অপেরা যেন, যেখানে সুরেলা সিনথেস, অ্যাম্বিয়েন্ট টেক্সচার এবং প্রচুর ড্রামার তৈরি হওয়া থ্রিল রয়েছে, যা হাসান জিমারের কাজকেও চাপ সৃষ্টি করতে পারে। আর যদিও এটি আমার সাধারণ ডিস্টর্শন-ভিত্তিক সঙ্গীত না, তবুও র্যাটক্লিফের বিশ্ব নির্মাণের পথটা কিছুটা অস্বাভাবিকভাবে মজাদার।

আমরা শুরু করি “Storm Flight” দিয়ে, যেটি বছরের শুরুর দিকে প্রকাশিত হয়েছিল এবং এর উচ্চ গতির পালানোর অনুভূতি খুবই ভালভাবে ট্র্যাকটিতে ফুটে উঠেছে (এটির রিভিউ এখানে দেখুন)। এটি এখনও একটি standout। আর্পেজিয়েটেড সিনথেস এবং পাউন্ডিং রিদম-এর আদ্রেনালিন দিয়ে তৈরি, যা মনে হয় যেন একটি ধ্বংস হতে চলা স্পেস স্টেশন থেকে পালাচ্ছি। ইউটিউবে এর যে ভিজুয়ালস রয়েছে তা নিঃসন্দেহে সাই-ফাই কিচেনি, কিন্তু এটি চমৎকারভাবে কাজ করেছে: গ্লিচি স্টারফিল্ডস, ডিজিটাল ধ্বংসাবশেষ, এবং এত বেশি নিওন যেন একটি ছোট চাঁদকে আলোকিত করে।

কিন্তু পুরো অ্যালবামটি আরও গভীরে চলে যায়। “Dead City” এবং “Return to the Broken Palace”-এর মতো ট্র্যাকগুলো সাউন্ডের প্যালেটটি বিস্তৃত করে, যেখানে অ্যাম্বিয়েন্ট ভয় এবং মেলোডিক হুকস একে অপরকে জড়িয়ে যায়। স্লো বার্নস, যা এক পর্যায়ে শিম্মারিং ক্রেসেন্ডো-তে পরিণত হয়, এমন একটি মেলাংকলি এবং মহিমা ছড়িয়ে দেয় যা আপনাকে পৃথিবীর বাইরে নিজের স্থান নিয়ে ভাবতে বাধ্য করবে। সম্ভবত একটি কেপ পরিধান করা অবস্থায়।

র্যাটক্লিফের শক্তি তার প্রতিশ্রুতি-তে নিহিত। এটি শুধুমাত্র একটি স্যিনথওয়েভ-এর পরীক্ষা নয়, এটি একটি পূর্ণাঙ্গ ন্যারেটিভ অভিজ্ঞতা। অ্যালবামের গঠন, যা প্রথমে পর্ব হিসেবে প্রকাশিত হয়েছিল এবং তার পরের ফাইনাল ড্রপ, একটি সাই-ফাই সিরিয়ালের মতো পেসিং অনুসরণ করে। এতে আছে উত্তেজনা, মুক্তি এবং এমন এক অনুভূতি যা আপনাকে ধরে রাখে, যদিও আপনি অসিলেটর এবং ফিল্টার ভাষায় খুব অভ্যস্ত নন।

এবং উৎপাদন? এটা সোজা, প্রফেশনাল। র্যাটক্লিফ জানেন তার গিয়ার, এবং এটি তার কাজের মধ্যে স্পষ্ট। মিক্স ক্লিন, ট্রানজিশনগুলো সিমলেস, এবং সাউন্ড ডিজাইন এতটা সমৃদ্ধ যে এমনকি সবচেয়ে অ্যানালগ-প্রেমী রকারও (হ্যাঁ, আমি!) মাথা নত করবে। এখানে এক ধরনের সঠিকতা আছে যা অবশ্যই আবেগ ধারণ করেছে। এটি ইলেকট্রনিক সঙ্গীতে একটি দুর্লভ সাফল্য।

অবশ্যই, এটি আমার Sabbath ভিনাইলের জায়গা নেবে না। কিন্তু Chronicles of the Residuum রক গান হওয়ার চেষ্টা করছে না, এটি এপিক হওয়ার চেষ্টা করছে। আর এতে এটি সফল। এটি একটি সাই-ফাইয়ের প্রতি ভালোবাসা, স্যিনথের প্রতি ভালোবাসা, এবং এমন ধরনের গল্প বলার প্রতি ভালোবাসা যা সঙ্গীতকে কেবল শব্দের চেয়ে অনেক বেশি করে তোলে। এটি মনে করিয়ে দেয় যে আপনার কমফোর্ট জোন থেকে বের হলে কিছু চমত্কার আবিষ্কার হতে পারে।

তাহলে, যদি আপনি একটি সঙ্গীত অভিজ্ঞতার জন্য প্রস্তুত থাকেন, যেখানে গিটার সলো বদলে ডিজিটাল ড্রামা আর ডিস্টর্শন বদলে ডিসটোপিয়া দেখা যাবে, তবে এই অ্যালবামটি চালিয়ে দেখুন। আপনি হয়তো জানিয়ে দেবেন, এটি আসলেই উপভোগ্য। আমি করেছি। আর এখনো আমি জানি না আমি ঠিক কিভাবে অনুভব করি, তবে জানি যে আমি সিক্যুয়েলের জন্য ফিরে আসব।

ট্র্যাক লিস্টিং:

1. Prologue (Myth of Creation and Destruction)
2. Escape from Port Fallen
3. Storm Flight
4. The Fog
5. Lizards of Death
6. Mirror of Night and Day
7. Cathedral of Time (Part 1)
8. Cathedral of Time (Part 2)
9. Floating Gardens of Giilas Iim
10. Eye of Ronayosho
11. Dream within a Dream
12. Knights of the Mem Ittarai/The Prophecy
13. Dead City
14. Nest of Ghovzakh
15. Attack of the Iksi’e
16. Return to the Broken Palace